Павел Матвеев "Белый шум 1" Intman 1801
Павел Матвеев: «Все мои песни – только о любви»
"Под новый 2014 год лидер группы «Забытая память» Павел Матвеев сделал поклонникам подарок в современном стиле: выложил в соцсети две песни с готовящегося к выходу в марте двойного сольника «Белый Шум». Он попросил друзей прослушать новый материал и поделиться мнением: что понравилось, что не очень. Я, как старый друг и почитатель творчества, тоже разместила песни Павла в своих соцсетевых сообществах и тоже попросила подписчиков высказаться. А по итогам народного прослушивания мы с Павлом встретились и поговорили о новых песнях, новом сольнике, музыкальной индустрии и перспективах в ней..."
Полностью интервью с Павлом Матвеевым можно прочитать ниже, в рубрике "Полное описание".
Данное издание представлено только в цифровом виде (download).
Его можно прослушать в режиме on-line или закачать в своё устройство по ссылкам, приведённым ниже:
- Тебя никто не любит сука моя
- Танцы Яна Кёртиса
- Плохой вор
- Сказка странствий
- Ожидание звонка
- Моя планета
- Пена
- Набери меня
Автор музыки и слов: Павел Матвеев.
Павел Матвеев: «Все мои песни – только о любви»
Под новый 2014 год лидер группы «Забытая память» Павел Матвеев сделал поклонникам подарок в современном стиле: выложил в соцсети две песни с готовящегося к выходу в марте двойного сольника «Белый Шум». Он попросил друзей прослушать новый материал и поделиться мнением: что понравилось, что не очень. Я, как старый друг и почитатель творчества, тоже разместила песни Павла в своих соцсетевых сообществах и тоже попросила подписчиков высказаться. А по итогам народного прослушивания мы с Павлом встретились и поговорили о новых песнях, новом сольнике, музыкальной индустрии и перспективах в ней.
- Как тебе реакция соцсетевых пользователей на «Танцы Яна Кёртиса» и «Тебя никто не любит, сука моя»?
- Отлично! Очень неоднозначные отзывы и я этому рад, признателен и благодарен всем критикам, особенно конструктивным.
- В одном из отзывов было написано «Вокалу не хватает глубины гортанного хрипа: чистого, объемного музыкально-мелодичного скриминга», такие нюансы тебя задевают или наоборот, учитываешь, совершенствуешься, чтобы недовольных не было?
- Я давно понял одну интересную вещь насчет моего голоса. Людям он либо очень нравится, либо не нравится вообще, до дрожи и отвращения. Такое чёткое разделение меня пугает, если честно. Раньше я пел на записях очень плохо. Не умел я петь на записях. На концертах – другое дело: адреналин, поклонники, все живьем. Но за последние года два я очень постарался выдавать себя в студии гораздо ярче и профессиональней. Я учился и для своего уровня уже многому научился. Но все же собираюсь пойти на курсы вокала, поучиться с преподавателем, чтобы было еще лучше. И когда пишут, что вокал не очень, а я эту песню долго тренировал, то мне не то чтобы обидно, мне… не очень понятно. Ну, значит, есть, куда стремиться, а это не плохо.
- Слушателей, которые впервые тебя услышали в этих двух песнях, смутило некоторое текстовое однообразие...
-Ну, нет. Стихи - это стихия, в которой я чувствую себя и капитаном, и юнгой, и кораблем, и морем. Это тема, за которую я никогда не боялся, потому что с детства этим занимаюсь, я фанат этого. Слова абсолютно разные, про абсолютно разные вещи. ТННЛСМ - про любовь. ТЯК - про эпилепсию. Вряд ли кто-то об этом догадался. А песня-то про неё, про болезнь. Здесь, конечно, нужно знать судьбу Кёртиса.
- Да можно и не знать, но слушать тебя со времен «Забытой памяти» в московских клубах и слышать однообразие настроения: те же страдания, несчастная любовь, злые и глупые люди, всё плохо. Но тогда, возможно, всё так и было, а сейчас? Всё вокруг так же ужасно или ты никак не можешь изменить тональность?
- Я не против ухода в разные стороны, смен тональностей и поисков, но, поскольку уже пробовал себя в других стилях, знаю точно, что тема тоски у меня получается лучше всего. Вот дано мне хорошо писать о грустном. Я это знаю, пишу и получаю от этого удовольствие неземное. Я до сих пор, когда ручку беру в руки, время останавливается, и я уплываю. Но я очень рад, что есть другие мнения. Это не даёт расслабиться.
- Мне тоже. Потому что я до сих пор горюю от того, что твоя музыка – для маленьких клубов, для друзей и…тех, кто любит сильно погрустить. 10 лет назад, я не понимала, почему так. Сейчас, мне кажется, не в этом ли беда? В твоей творческой статичности. Влез в одни сани – и едешь в тоскливую даль.
- Постоянство позволяет совершенствоваться, оттачивать мастерство. Я сторонник такого подхода – быть лучшим в своем деле, своем направлении, жанре. То, что это не собирает стадионы…Это отдельный разговор. Я давно работаю ведущим менеджером по трейд-маркетингу и тему продвижения изучил досконально. Я не продвигаю свою музыку по разным причинам. И здесь дело не только в деньгах. Понятие рок-музыки в нашей стране прочно ассоциируется с чем-то унылым и неинтересным. У наших музыкантов не получается создавать что-то новое или, пусть старое, но интересное. А если у кого-то и получается, то эти люди в андеграунде, как и мы.
- Отчего, как думаешь, все могут, а мы не можем играть хорошую музыку в стиле рок?
-У нас нет корней, нет черных обкуренных блюзменов, у нас нет своих Элвиса и «Битлз». На Западе очень высокая планка была поднята родоначальниками рок-музыки. И молодые рок-группы знают это, понимают ответственность. А мы только копируем и всё. Все рок-волны в нашей стране пришли с Запада с запозданием на несколько лет. Что мы создали? У нас вообще ничего нет…
- Кроме народных песен.
- Да, и они прекрасны! Но продвинутая молодежь давно не слушает русскую рок-музыку. Может по молодости, но потом начинают копаться и обнаруживают, что здесь почти всё вторично. Роберт Плант как-то сказал:«Мы были первыми. А вам теперь осталось только обезьянничать». И он был прав! И если я и работаю, то на тех, кто не в танке, на тех, кто любит все непонятное, любит думать, понимать и ковыряться. Слава и известность – не самоцель и вообще не цель. Я адекватный человек и не стремлюсь загадить свою жизнь оборотной стороной этой медали. Но признание важно, и я его получаю. Не большими порциями, но мне хватает.
- А с поэзией у нас лучше, чем с рок-музыкой?
- Вообще-то нет, еще хуже. Не популярна у нас поэзия. Есть несколько продвинутых кем-то персон, они якобы в мейнстиме, но это видимость. Сейчас слово не решает, сейчас решает дело (PussyRiot, к примеру). Не нужно вообще ничего говорить или петь. Нужно плюнуть в душу тысячам и Пол Маккартни будет за тебя заступаться.
- Задело, я гляжу, тебя?
- Да не то, чтобы, я иду своей дорогой. Если будет возможность продвинуть себя каким-то правильным способом, я, возможно, продвинусь, но, но, но...
- Но пытаешься хотя бы продвигаться?
- Еще как! Я за эти годы очень многим отсылал свои записи. Мне не ответил ни один русский "продюсер". И какой же я испытал шок, когда сбросил одну песню с альбома "Психопад" финскому «металлическому» продюсеру! Он мне ответил и объяснил, почему не сможет со мной работать. Он написал, что не занимается таким стилем (психоделика и рок), а работает с трэшем, металлом и т.п. Это был единственный продюсер, который мне ответил! Поэтому я не ищу здесь помощи в раскрутке своих песен и стихов. И стараюсь все делать сам в этом направлении. Я даже студию дома собрал исключительно из лицензионного софта, сам оплатил все программы, ничего не украв из и-нета. Это моя позиция.
- Расскажи про обложку «Белого Шума». Мне она очень симпатична своим намёком на стиляжнический винтаж, и стёб, и самоиронию, и метафору, ах! Откуда картинка, почему такая?
- Обложка получилась очень классная, согласен. Создавал её мой коллега по работе Паша Ибрагимов. Он смог изобразить интригу, а это самое главное. Больше ничего ведь и не надо. Нужно просто найти ключ, и Паша его нашёл. Но дело в том, что это обложка первой части пластинки «Белый Шум». Будет и вторая, я её чуть позже на нашем сайте выложу. Она тоже очень хороша. Её создавала моя давняя подруга Таня Галицкая. Я очень хотел, чтобы две обложки делали два разных человека. Чтобы было два разных взгляда на одну вещь, два разных отношения к песням после прослушивания. И все получилось, как надо! Ведь альбом нельзя было оставить «однодисковым», он точно бьётся на две части и по-другому никак. Это части одного целого. Совершенно не важно, с какой начать слушать, как инь и ян.
- Ты готовишь пластинку к 8 марта и говоришь, что альбом получился жесткий, а почему не хочешь прикольнуться над всеми нами и поэкспериментировать к празднику с мажором?
- Альбом не то, чтобы жесткий, он не привычным, наверно, покажется слушателям. Я не ставил задач кого-то удивить, но в то время, когда я над ним работал, он должен был быть именно с таким звуком и с такими, не совсем обычными для меня, аранжировками. 8 марта – это дата. И для меня она связана с любовью. Я вообще люблю привязывать свои музыкальные события к датам. Альбом «Вермат» группы «Забытая Память», к примеру, мы выложили на сайт 12 апреля. Специально ждали день, так как полёт человека в космос – это событие, и «Вермат» для нас тоже был событием. Много лет его записывали. А 8 марта – отличная дата. Я пишу о любви, и эта пластинка – о любви. Писать весёлые, простые, понятные, доступные песни о любви у меня нет никакого желания. Это и без меня сделают – специалистов сотни.
- Хочешь создать нечто неоднозначное, мол, о любви, но нет так, как вы привыкли?
- Именно! Это очень важно для меня, как для художника. Потому что о любви много сказано слов. Вся мировая культура посвящена ей в той или иной степени! Любовь имеет такое чудесное свойство перевоплощаться и превращаться во что-то, что нам может показаться далёким от любви, но это она, любовь! Есть на альбоме две песни, которые посвящены моей собаке, мопсу. Одну я написал, когда пёс был в клинике после операции, и я ждал звонка врача, который скажет, все ли будет в порядке. К счастью, всё обошлось, и эта песня называется «Ожидание звонка». Вторая песня - «Мой двор», тоже о собаке. Кстати, по подходу написания она чем-то мне напомнила «П. и Г.». И здесь и там я писал, отключив голову, просто изливал слова на бумагу, которые рождались в голове. Это песни отчаяния. И конечно, тоже о любви… к животным.
- Надеюсь, песня «Тебя никто не любит, сука моя»….
- …Ха-ха, нет, эта песня как раз о другой любви, к девушке, как и «Набери меня». Любовь же многогранна и бесконечна. Но не буду рассказывать обо всех песнях. Пусть хоть какой-то сюрприз неожиданности останется. А насчет позитива... Пишу, как пишется. Но мне действительно очень нравится создавать тяжёлые и мрачные песни. Не знаю, почему.
- Да, загадка, сам-то вроде на мрачного унылого дядьку не похож совсем.
- Ха! А все же я, наверное, знаю ответ. Еще в конце 90-х, в начале творческого пути, я себя поймал на мысли, когда работал над песней «Моя маленькая», что это моё, что именно сейчас, когда пишу что-то грустное, я искренен и честен с самим собой, открыт и по-настоящему счастлив этим. Уверен, это ощущение определило мою судьбу, как поэта. И я не скажу, что весь «Белый Шум» грустный. Это не так! Он разный. В нём всего понемногу. А ведь так и должно быть, верно?
- Ну, это тебе слушатели скажут, верно или нет, а пока, расскажи, кто из музыкантов тебе помогал с альбомом?
- Группа «Забытая Память» состоит из меня, Дениса Тверского – ударные и Артёма Маковеева - виолончель. Это отличный акустический состав, мне очень комфортно с ними, надеюсь, это взаимно. Мы очень давно друг друга знаем, и я счастлив играть с такими профессиональными ребятами. Со временем планируем расширить состав музыкантов, но не сейчас. К «Белому Шуму» я не привлекал никого по разным причинам: и потому, что все заняты, и потому, что должен был сам поковыряться и разобраться с некоторыми сложностями, которые возникают при записи. У всех свои проекты, свои дела. К тому же мы параллельно записываем сборник лучших песен группы «Забытая Память». Так что я решил, что «Белый Шум» запишу один, без чьей-либо помощи, на домашней студии.
- И как? Квартира отвечает требованиям звукозаписи муз.альбома?
- Не очень, но при адекватном подходе можно создать неплохое звучание. Я всегда пишусь дома, потому что очень много в голове рождается идей и мне не хватит ни времени, ни денег делать это всё в студиях. А всё хочется успеть. Например, при работе над этим альбомом, я начал изучать синтезаторы. Всю жизнь играю на гитаре и для меня мир синтов был, как обратная сторона луны, что-то совсем непостижимое. Я стал постепенно погружаться в специфику этого инструмента, и в «Белом Шуме» появится определенно новое звучание, которое я раньше не мог себе устроить. Почти в каждом треке - акустическая гитара. Её я специально не обрабатывал никакими примочками. Только чистый акустический звук вперемешку с синтезатором..ммм - это бомба! Возвращение с синтипопу. Это то, что я так давно хотел сделать. Раньше я использовал немного другой подход к записи. Записывался импульсивно. Но в этот раз дотошно отнёсся к шумоподавлению, к звучанию акустической гитары, к аранжировкам. Короче, это для меня ещё одна ступень и я страшно доволен этой работой. Так что приятного прослушивания и спасибо лейблу «Бомба-Питер» и Олегу Грабко за возможность издать эту пластинку. Я очень давно к ней шёл.
Интервью провела и подготовила
Ирма КАПЛАН
irmakaplan.ru